¿Porqué esta imagen de Georgia O´Keefe nos llama la atención
? No hay que ser un aficionado a las flores para sentir su atracción. Además de haber vivido 99 años, y haber
nacido en el siglo 19, esta pintora norteamericana se propuso expresar
emociones y transmitirlas, y un camino que siguió para conseguir su propósito
fue realizar grandes pinturas de flores ampliadas a una
escala gigante. El primer plano que usó obliga la mirada a seguir la
composición y centrarse en el corazón de la pintura, en este caso en el doble
corazón, de las dos flores que forman una unidad. La sugerencia está clara, así
como el vínculo que se establece entre la pintura y la mirada. Las flores abren
hacia nosotros, se entregan a nuestra mirada , la capturan y la conducen hacia
adentro (efectos perceptivos que se apoyan en la composición envolvente) y nos
sugieren afectos, unión, belleza, vitalidad , ternura, sensibilidad: lo
hacen emocionalmente, pero también , una
vez establecido el vínculo emocional , aportan a la reflexión, a los efectos
cognitivos. Ante una imagen
aparentemente sencilla, los efectos son fuertes y complejos.
Sobre su misma obra decía: “Una flor es relativamente
pequeña. Todo el mundo hace asociaciones con una flor, con la idea de flor (…)
Entonces, me dije, voy a pintar lo que veo, lo que significa la flor para mí.
Pero voy a pintarla grande para persuadir a la gente de que se tome el tiempo necesario
para contemplarla (…)”. El tiempo para contemplar es también parte de la
pragmática de la obra: la relación que establece con la mirada requiere de
tiempo. Como en este caso, para adentrarse en la comprensión del universo a
partir de una parte pequeña del mismo. Otras obras que desarrollan una pragmática
parecida:
Es evidente también el valor de rojo para
percibir/sentir/pensar la vitalidad del universo, así como las formas
envolventes nos remiten a la idea de creación que nunca finaliza, de la cual
somos parte.
Observemos el uso del rojo, con efectos perceptivos,
afectivos y cognitivos en una artista contemporánea, la pintora catalana Montserrat Gudiol. El
rojo se convierte en un termómetro afectivo, que transmite la intensidad de las
vivencias en las cuales los personajes están inmersos. Cada cuadro parece
esconder un relato, que podremos intentar adivinar ( efectos cognitivos). Pero,
a la vez, sentimos la inmersión del ser en una vida que lo atrapa y lo determina
con su intensidad ( efectos afectivos). Tolo esto, luego de habernos sumergido
en este espacio rojo vibrante ( efectos perceptivos).
¿ Con que
otros recursos, además de la composición, incluyendo la composición crómatica,
se pueden desarrollar estos efectos? ¿ Serán siempre igual de fuertes o experimentarán alguna
preferencia por lo cognitivo, o afectivo o perceptivo ? ¿ Cómo sería la
construcción de la imagen en este caso? Por ejemplo, en estas imágenes del
universo Monty Pyton :
Mihaela Radulescu
